伯尼·克劳斯+联合视觉艺术家协会:《动物大乐团》 .

今秋，美国马萨诸塞州的皮博迪·艾塞克斯博物馆(简称PEM)与卡地亚当代艺术基金会荣幸地为大家带来艺术装置《动物大乐团》(The Great Animal Orchestra)在北美的首展。

这件作品由音景生态学先驱伯尼·克劳斯(Bernie Krause)与联合视觉艺术家协会(United Visual Artists)共同创作。50年来，伯尼·克劳斯收集了来自世界各地15000多种陆地和海洋物种的音频。协会设计的三维电子装置，将克劳斯录制的音频数据转换成可视的细小颗粒，展现出音景的美感。这些可视化的音景揭示: 尽管人们将动物界的声音视为无意义的噪音，但事实上它们却是一支悉心谱就的管弦乐。驻足于作品前的观众们可以全身心地沉浸在野生动物的语言之间，去体会其中的美、复杂性以及多样性。

伯尼·克劳斯(Bernie Krause)，1938年生于美国底特律，现居美国艾伦峡谷。近50年来，伯尼·克劳斯收集了超500小时的自然栖息地音频记录，记录对象囊括了世界各地15000多种陆地和海洋物种。

在投入动物声音的记录工作之前，伯尼·克劳斯于1960年至1970年间在洛杉矶做音乐人和音效师，曾与著名的美国歌手大门乐队(The Doors)与范·莫里森(Van Morrison)合作。他还为一些电影做过配乐，例如罗曼·波兰斯基(Roman Polanski)的《罗斯·玛丽的婴儿》(Rosemary’s Baby)。但对动物声音的录制经历完全改变了他对音乐的认知。他开始在全球各地旅行，专心捕捉自然界的声音。

克劳斯的工作方法独一无二: 既以诗人的视角观察自然，又如音乐家一般聆听动物的声音、并通过录音进行科学研究。他的工作为动物的声音世界提供了一个美妙的出口，也进而揭示了当今人类活动对整个世界的生态平衡的影响。

联合视觉艺术家协会(United Visual Artists)于2003年由克里斯·伯德(Chris Bird)、马修·克拉克(Matthew Clark)和阿什·尼赫鲁(Ash Nehru)在英国伦敦创建，简称UVA。在他们的大部分创作中，艺术家们意将传统艺术表现形式(绘画、雕塑、行为表演及场地装置等)与新科技相结合，从古哲学到现实科学理论, 从不同领域与不同范畴来汲取灵感。UVA的实践意在通过创作一些操纵我们感知、揭示我们经验的“工具”，去探讨那些无形中塑造了我们认知的“文化框架”与“自然现象”。UVA的作品不同于大部分通过材料所制作出的“实体”，它们可被理解为一种存在于“时间、现实中所发生的事件”，而在这个“事件”里: 一个关于光、声音、移动的表演徐徐展开。